A juzgar por los críticos de
Cannes, “Cosmópolis”, de David Cronenberg, es una fiel adaptación del material
original de Don DeLillo. El consenso es que Cronenberg mantiene su estilo
violento y elegante, a pesar de esforzarse por permanecer fiel a la novela. El
director mantuvo largos períodos de diálogo del libro e incorporó complicados
detalles de la trama aparentemente sencilla. “Cosmópolis” cuenta la historia de
un multimillonario de 28 años (Robert Pattinson), que intenta cruzar Manhattan
para que le corten el pelo.
¿En cuánto al multimillonario
y el resto del reparto?
Este papel no podría marcar la
ruptura total de Pattinson de su condición de galán joven, pero interpreta al
disoluto y frío financiero de oro bien, según la mayoría de los críticos.
Aunque él está tratando de
diferenciarse del mundo de “Crepúsculo”,
Pattinson no puede abandonar el género fantástico adolescente: crecen los
rumores de que él interpretará a
Finnick Odair en la secuela de “Los Juegos del Hambre”(esto último sabemos que ya ha sido desmentido). El equipo de apoyo, que incluye a Paul Giamatti y Juliette Binoche,
aportan humanidad a la película, y contrasta con la frialdad intencionada del
personaje principal.
No hay puntuación de consenso en
Rotten Tomatoes a partir de este escrito, abajo podéis leer el resumen de las
críticas:
“Su carácter experimental
significa que “Cosmópolis” limita severamente con la potencia del mensaje, es
decir, o aceptas el enfoque negativo de Cronenberg o lo rechazas de plano en
base al enfoque persistente y económico de la película. Si se ve más como un
ensayo visual que como una película, sin embargo, “Cosmópolis” es un asalto
existoso en las construcciones sociales. La imagen final refleja el final
visual de “eXistenZ”, el asalto a la realidad pre-“Matrix”, y “Cosmópolis”
ciertamente comparte su escepticismo en hacer suposiciones acerca de cómo
funciona el mundo. Con ese final provocativo, “Cosmópolis” demuestra que
incluso un regreso defectuoso a las raíces de Cronenberg, demuestra que
funcionan de manera profunda”.
“Una combinación extrañamente
precisa del cineasta y el material, “Cosmópolis” explora la falta de alma del
1% con el equivalente cinematográfico de guantes de látex. Aplicando su
inteligencia fría a la novela profética de Don DeLillo, David Cronenberg
convierte un paseo en limusina de todo un día de un titán de Wall Street en una
alegoría fría y corrosiva de una era de dependencia tecnológica., errores
financieros y paranoia omnipresente, aunque la forma de diálogo pesado en el
que aparecen estos conceptos es distanciado
algo impenetrable por el diseño”.
“Tanto Pattinson como Zac Efron
han venido a Cannes con la esperanza de librarse de sus personajes galán, pero
mientras que los ojos de Efron son
opacos mientras interpreta las escenas cruciales de “The Paperboy”, Pattinson
es capaz de transmitir mucho en su personaje de “Cosmópolis” simplemente con
una sonrisa burlona y una mirada de alma enferma. Él es hábil ante el difícil
diálogo de DeLillo también, que Cronenberg ha conservado en grandes franjas
para su adaptación”.
“Bien, usted no va a ver una
película de Cronenberg que sea una comedia, sino más bien algo apasionante,
exótico, atrevido y preciso: realmente ninguna de esas cosas está presente en
esta obra terriblemente tímida y con poco trabajo”.
“Una sátira fría, fresco y
cristalina de nuestro mundo enloquecido por el dinero, “Cosmópolis” nos lleva
en un paseo en limusina a través del colapso de la sociedad moderna: No estamos
detrás del volante para este viaje, pero tened por seguro que al final, que al
final tendremos que baja y pagar por ello.”
“Es demasiado familiar, demasiado
reglamentada, demasiado claustrofóbica, demasiado obvia. Sí, estás
constantemente consciente del talento intenso de Cronenberg detrás de la
cámara, de su determinación de permanecer bastante fiel al guión del libro de
DeLillo y no escurrir el bulto haciendo una película de cómo Packer solía ser
humano, aunque podría haber una salida. Ésa no es la manera de trabajar de
Cronenberg. Él te enseña el camino, y tú solamente tienes que sentarte y
tomarlo”.
“Cronenberg no acaba de obtener
este derecho hasta el último acto de la película, en la que hace un cambio
sutil hacia la humanidad y la emoción mientras mantiene el tono descontento de
la película. De hecho, la conclusión de la película y, el resto de la película
también, poco a poco se vuelve más profunda y más contundente a la reflexión”.
“El principal problema con
“Cosmópolis”, la película, sin embargo, es que John Updike ya había escrito en
su crítica neoyorquina del libro: “El problema con una historia en la que todo
puede suceder”, es “que no ocurre nada”.
“Hay una familiaridad con las
salpicaduras demasiado indulgentes de la doctrina y las teorías que a algunos
seguramente les harán cosquillas a su apetito inteligente. A pesar de los conceptos interesantes, no se puede
escapar a la falta de energía cinematográfica que protege a Cosmópolis de
sentirse como algo más que una adaptación superficial”.
“De alguna manera, “Cosmópolis”
de David Cronenberg, articula todo lo que pienso acerca de la crisis financiera
posterior al capitalismo, por ejemplo, el mundo actual. No hace falta decir que
es rara, pero incluso para el director de “Existent” y “Videodrome”: es rara,
con las actuaciones afectadas de la primera
y los personajes intrusos de la segunda”.